大武山下〈牛背上的小孩〉-胡德夫的思鄉詠嘆－從台灣聽世界

大武山下〈牛背上的小孩〉-胡德夫的思鄉詠嘆

牛背上的小孩-胡德夫詞曲演唱

溫暖柔和的朝陽　悄悄走進東部的草原
山仍好夢　草原靜靜　等著那早來到的牧童
終日赤足　腰繫彎刀　牛背上的小孩已在牛背上

眺望那山谷的牧童　帶著足印飛向那青綠
山是浮雲　草原是風　唱著那魯灣的牧歌
終日赤足　腰繫彎刀　

牛背上的小孩唱在牛背上
naluwan ho hai yan
naluwan naluwan naluwan

naluwan ho hai yan
naluwan naluwan naluwan

曾是那牛背上的牧童　跟著北風飛翔跳躍
吃掉那山坡　坡上那草原　

看那遨遊舞動的蒼鷹
終日赤足　腰繫彎刀

牛背上的小孩仍在牛背嗎

終日赤足　腰繫彎刀
牛背上的小孩仍在牛背嗎
牛背上的小孩仍在牛背嗎

匆匆30年，仍在牛背上
〈牛背上的小孩〉選自胡徳夫2005年的《匆匆》專輯，與1977年的原始版本(胡德夫資訊網音樂歌詞牛背上的小孩)比較，主要伴奏樂器也由吉他改為鋼琴，在副歌部份將「啦啦啦．．．」改為「naluwan．．．」。孫大川指出「naluwan是台灣原住民各族通用的虛詞，但用在不同的場合，卻可以產生不同的意義和感情聯想。naluwan虛中帶實、實中帶虛，它是原住民樂舞最簡單、最具能量的基本符號。」
從民歌運動的先鋒，到黨外時期的民主運動，由參與拯救雛妓社運，到全職的原運工作者，胡德夫的一生在音樂與社會運動的兩端擺盪。921募款演唱會，胡德夫再次見到人們血淋淋地爭權奪利、分化鬥爭，感到落單疏離的他，終於無奈退出，心力交瘁地躲回義父郭英男的阿美族都蘭部落，消沈了一陣子。這一段時間的韜光養晦，讓胡德夫恍然大悟，自己需回歸單純歌手角色，至少音樂不會背棄他。問胡德夫後不後悔參與原運？他拭了眼角的淚，「不後悔！」甫感性說罷，他馬上恢復原住民特有的幽默，溜了溜眼珠說，「它是我生命的出路，不然我會抱怨而死。」
「牛背上的小孩還是在牛背上」，這是他形容自己負笈北上淡水流浪，最終仍要回歸歌手宿命的慨歎。

夏瑞紅說：「他的歌是一種詠嘆，一種對人世美麗與悲哀的詠嘆；他的歌也是一種祝禱，一種對生命源頭和天地恩惠的祝禱。那麼自由又那麼深沉，那麼豪放又那麼溫柔。」

創作背景
〈牛背上的小孩〉是胡德夫寫的第一首民歌，從構想萌芽到完成創作，經歷4至5年光陰，大約是在1967年至1972年間。1962年胡德夫從台東嘉蘭部落北上就讀淡江中學，當時的淡中校長陳泗治是一個牧師，也是一個知名音樂家(台灣光復紀念歌的曲調就是出自他之手)，對淡江的音樂美育建設甚多，也非常喜歡胡德夫這個孩子。這樣的環境激發了胡德夫天性裡對歌唱的嚮往，奠定了他日後音樂創作的基礎。有一天他眺望淡水的青草地，回想起小時候大武山下放牛的日子，激發了他創作動機，就開始陸續寫了一些段落。
胡德夫回想起小時候：「放牛是上學前後最重要的工作，上學前去放牛，中午去看牛，晚上去接牛。山崗上放牛的日子，臥躺在綠草地上放牛，只有天空、牛與老鷹陪著你。那個世界，只有深藍色的大武山，大片大片淡藍的天空，白色的雲，左邊是一小撮的太平洋，掀起遠白色的浪。到了淡水之後，看到大片的綠草地，就想到自己的牛，有沒有被善待，於是寫了一封信給爸爸，說這裡有一大片好的草，可不可以把牛寄上來，我可以把牛放在草原上，下課後再帶牠們回到相思林喝水，如此對自己童年生活的思念，開始發展這首歌，後來才知道，原來那一大片青草地，是淡水高爾夫球場。」
1972年胡德夫在台北市哥倫比亞大使館附設咖啡館駐唱，一群友人開始醞釀彼此的創作分享，當時李雙澤、楊弦都在蘊釀創作，胡德夫回想起當初高中寫的這些片段，於是開始認真地寫完這首歌。1974年，胡德夫在李雙澤協助下於國際學舍辦了第一場「美麗的稻穗」創作發表會演唱了〈牛背上的小孩〉，這也是台灣第一次唱自己的歌。1977年在陶曉清籌劃，洪建全教育文化基金會出版的民歌合輯「我們的歌」裡，收錄了胡德夫〈牛背上的小孩〉、〈匆匆〉、〈楓葉〉幾首作品，是他第一次錄唱片，是張四人合輯。28年後，胡徳夫才灌錄了個人第一張專輯《匆匆》。

質樸的民歌到生命的藍調
30年前聽胡德夫的〈牛背上的小孩〉是一首質樸的民歌，黑膠唱片播放出來的是胡德夫男子漢的歌聲伴隨淙淙吉他與悠揚弦樂，在較輕快的節奏裡融合著楊弦個人化的柔和編曲風格。30年後聽著《匆匆》專輯裡的〈牛背上的小孩〉，牧童與歌手皆已年老，在經歷人生的際遇與生命的轉折後，CD音響流露出的是〈牛背上的小孩〉對童年的回顧及生活的謳歌，宛若一首生生不息的生命藍調。
〈牛背上的小孩〉對我而言是一首曾經在1979年政大學生社團中傳唱的校園歌曲，是我和一群死黨跑到登山社的山歌大賽踢館，唱著胡德夫的〈牛背上的小孩〉與李雙澤的〈愚公移山〉這兩首歌，結果竟然勇奪冠軍的回憶。如今只能喟嘆青山依舊，綠水長流．．．但是，水牛怎麼不見了？